Réveillez l'artiste qui est en vous !
Pratiquer un art, quel qu’il soit permet d’extérioriser et de dépasser ses émotions.
Les arts de la scène
Comédie, humour, acrobatie, théâtre ou encore opéra, ce que les arts de la scène ont en commun c’est qu’ils présentent forcément leur art au public sur une scène. Il peut s’agir d’une scène d’amphithéâtre, de salle de spectacle, d’un cabaret ou d’une scène éphémère.
Les blogs dédiés au théâtre contemporain
Des espaces d'expression créés par des passionnés pour les passionnés
Un blog consacré au théâtre contemporain tel que FOUD’ART permet aux amateurs d’épancher leur soif d’informations et d’échanges sur le sujet.
Ce genre de blog est souvent tenu par une personne ayant vécu longtemps dans le monde du cinéma et/ou du théâtre. L’initiative de la création du blog vient généralement d’une envie de partager, de transmettre son savoir ou juste de la satisfaction que procure le fait de parler de sa passion. Ainsi, les passionnés d’art contemporain qui s’inscrivent sur un blog spécialisé dans leurs passions auront donc des informations mises à jour sur les événements en rapport avec l’art, des appréciations et critiques de performances, mais surtout un espace propice aux échanges fructueux.
Différents styles artistiques
Lorsqu’une personne pratique une activité artistique, tôt ou tard, elle se demandera ce qui la différencie des autres artistes dans son domaine. Une fois qu’elle aura trouvé la réponse à cette question, elle aura un style artistique qui lui est propre.
La touche de l’artiste
Il s’agit de la technique personnelle de l’artiste. En peinture, elle est caractérisée par une signature et un style précis.
La culture artistique
C’est une culture marquée par l’intérêt lié à la conception, la production et la consommation dans le monde de l’art.
La maîtrise technique
Toute création artistique a besoin d’une certaine base technique sur laquelle l’artiste s’appuie pour ses chefs d’œuvre.
Pratiquer une activité artistique
La pratique d'une activité artistique permet de s’épanouir et de stimuler sa créativité et ses capacités d’expression.
Selon des études récentes, pratiquer régulièrement une activité artistique serait une thérapie efficace en termes de bien-être physique, émotionnel, social et psychique. Les chercheurs ont émis la conclusion que l’art, quelle que soit sa forme, peut impacter positivement toute une journée de travail, tant qu’il implique un processus sensoriel et créatif.
L’art contemporain français
D’une manière générale, l’art contemporain est défini comme l’ensemble des œuvres d’art produites de 1945 à nos jours. Cette définition n’exclut aucun style artistique, même si les arts plastiques sont les plus évoqués.
L’art contemporain français est en retard par rapport aux autres pays. Cela s’explique par le fait que les artistes français ont du mal à vendre dans leur propre pays. Ainsi, la mollesse du marché privé impacte les exportations de l’art contemporain français. Les artistes français souffrent d’un manque de galeries capables d’exposer leurs créations à l’échelle internationale. Aussi, un pays comme les Etats Unis s’attache au libre jeu du marché quand il s’agit d’œuvres d’art. Or, en France, le marché privé doit parfois se substituer aux achats publics. A cause de ce phénomène, les autres pays soupçonnent l’art officiel français de médiocrité.
Institutions d'art moderne célèbres
Connaître les différentes institutions d’art moderne permet de découvrir les sites et espaces où l'art vit et se vit.
Smithsonian Institution, Washington
Il s’agit du plus grand complexe de musées, de recherche et d’éducation au monde. Un incontournable pour les passionnés d’art.
Musée du Louvre,
Paris
Une merveille dans le patrimoine artistique mondial, le musée du Louvre est connu pour être l’un des plus beaux musées du monde.
British Museum,
Londres
Musée d’art consacré à l’histoire et à la culture humaine. Vieille de plus de deux siècles, sa collection est ‘lune des plus riches au monde.
La photographie, un art à part entière
La photographie est admise comme étant une discipline artistique à part entière. Mais attention, tous les photographes ne sont pas des artistes. On distingue deux grandes catégories de photographies : la photographie illustrative (photo-journalisme, photo naturaliste, paparazzisme, etc.) et la photographie artistique servant à décrire des émotions, une vision du monde ou des sentiments.